Gemalte Karten und gedruckte Karten: Was sich in der Geschichte des Tarots ändert

Zwei Karten können eine ähnliche Figur darstellen und auf sehr unterschiedlichen materiellen Wegen zu uns gelangt sein. Eine wurde einzeln gemalt; eine andere stammte aus einer Matrize, die Konturen wiederholen konnte; eine dritte wurde nach dem Druck koloriert. Zu wissen, wie ein Bild hergestellt wurde, hilft zu verstehen, warum Varianten existieren, warum manche Stücke einzigartig sind und warum ein Datum oder eine gedruckte Signatur in späteren Exemplaren wiederkehren kann. Man sollte die Geschichte des Tarots nicht auf einen einfachen Schritt vom kunsthandwerklichen Luxus zu einer gleichförmigen Fertigung reduzieren: Die Techniken existierten nebeneinander, und die erhaltenen Objekte gehören zu unterschiedlichen Kontexten.

Die Ausstellung The World in Play des Metropolitan Museum of Art zeigt europäische Luxuskarten, gemalt und andere gestochen. Nicht alle sind Tarot: Einige dienen gerade dem Vergleich von Techniken zeitgenössischer Spielkarten, ohne ihnen die Struktur des Tarots zuzuschreiben. Die Morgan Library & Museum katalogisiert die Visconti-Sforza-Karten als gemalte Stücke eines historischen italienischen Satzes. Die Bibliothèque nationale de France beschreibt ein mit Conver verbundenes Tarot von Marseille als Holzschnitt und mit Pochoir koloriert. Diese drei Referenzen genügen, um etwas Grundlegendes zu beobachten: „Tarotkarte“ beschreibt eine kulturelle Familie von Spielen und Kartendecks, nicht eine einzige Art, jedes Exemplar herzustellen.

Die gemalte Karte: ein individuelles Werk innerhalb einer Serie

Von Hand zu malen erlaubt Unterschiede in Strich, Pigment oder Ausführung zwischen Karten. Es bedeutet nicht, dass jede Szene ohne Vorlage erfunden wurde. Eine Werkstatt kann ein Design wiederholen, und mehrere Personen können an derselben Serie beteiligt sein. Die künstlerische Zuschreibung ist deshalb eine Aufgabe des Vergleichs und der Dokumentation, keine automatische Signatur, die durch Zugehörigkeit zum Satz vererbt wird. Bei den von der Morgan aufbewahrten Karten schlägt der Katalog Datierungen und Zuschreibungen vor, die mit dem Umfeld Visconti-Sforza verbunden sind. Wenn eine Karte oder eine Gruppe unterschiedliche Merkmale aufweist, muss dieser Unterschied beschrieben werden, bevor alle Bilder einer einzigen Hand zugeschrieben werden.

Eine Luxuskarte, die in gutem Zustand erhalten ist, repräsentiert auch nicht für sich allein die gewöhnliche Spielweise einer ganzen Stadt. Das Met weist darauf hin, dass seine Auftragskarten außergewöhnliche Objekte waren und einige wahrscheinlich nicht für eine gewöhnliche Partie bestimmt waren. Das Überleben dieser reichen Stücke kann unsere Vorstellung verzerren: Wir sehen viel von dem, was jemand für aufbewahrungswürdig hielt, und weniger von dem, was im Alltagsgebrauch verbraucht wurde. Bevor man behauptet, „so waren die ersten Tarots“, muss man das dokumentierte Beispiel von der Verallgemeinerung unterscheiden.

Die Druckmatrize: Wiederholen bedeutet nicht, identische Kopien herzustellen

Ein gestochenes Bild erlaubt, dasselbe Linienmotiv mehrmals zu drucken. Der BnF-Eintrag beschreibt die Technik des Conver zugeschriebenen Tarot als „gravure sur bois coloriée au pochoir“: Holzschnitt mit durch Schablone aufgetragener Farbe. Die reproduzierbare Kontur und die Farbphase sind unterschiedliche Vorgänge. Je nach Exemplar kann es Abweichungen bei der Passgenauigkeit, der Intensität oder der Abnutzung geben. Die Existenz einer Matrize macht nicht jede Karte zu einem perfekten Duplikat und garantiert nicht, dass alle Auflagen im selben Jahr erfolgten.

Das Met dokumentiert in seiner Ausstellung Karten, die im 15. Jahrhundert durch Kupferstich vom sogenannten Meister der Spielkarten hergestellt wurden. Diese Karten bilden kein Tarotdeck, aber sie zeigen eine gedruckte Alternative zur individuellen Malerei und helfen zu verstehen, was es bedeutet, Bilder von einer Platte herzustellen. Die Quelle bemerkt sogar, dass einige Figuren mit separaten Farbsymbolen kombiniert werden konnten. Man sollte dieses Etikett beibehalten: technischer Vergleich zwischen historischen Spielkarten, kein Beweis dafür, dass das Visconti-Sforza-Tarot mit dieser Methode gedruckt wurde.

Kolorieren nach dem Druck

Die Farbe einer gedruckten Karte kann nach der Kontur aufgetragen worden sein, von Hand oder mit Schablonen. „Gedruckt“ ist nicht gleichbedeutend mit „ohne manuellen Eingriff“. Die BnF-Beschreibung des Conver-Spiels selbst kombiniert Holzschnitt und Pochoir-Farbe. Wenn wir zwei Exemplare vergleichen, könnte ein Tonunterschied von der aufgetragenen Farbe, der Erhaltung, einer digitalen Fotografie oder einer anderen Ausgabe stammen. Die visuelle Beobachtung allein erlaubt es nicht, eine Ursache zu wählen. Die technische Notiz des Katalogs zu suchen ist der erste Schritt.

Dieses Detail ist wichtig, wenn von Symbolik die Rede ist. Wenn eine moderne Ausgabe ein Blau abdunkelt oder ein Rot neu interpretiert, sollten wir nicht erklären, dass genau dieser Farbton die Absicht eines historischen Druckers war. Selbst bei alten Objekten kann ein Exemplar gealtert sein oder Eingriffe erhalten haben. Eine heutige Lesart kann die Farbe verwenden, die sie in ihrem Deck sieht; die Geschichte der Herstellung erfordert zu identifizieren, welches Exemplar, welche Technik und welche Eingriffsschicht wir interpretieren.

Was sich für den Leser ändert, der Decks vergleicht

Erstens ändert sich die Frage nach der Urheberschaft. Bei einer individuellen Malerei können wir Hand, Werkstatt und Patronage untersuchen. Bei einem Druck fragen wir auch nach Matrize, Drucker, Kolorierung und möglichen Neuauflagen. Zweitens ändert sich die Frage nach dem Datum. Ein Modell kann älter sein als das Exemplar, das wir vor uns haben, und ein eingraviertes Datum kann sich fortsetzen, wenn ein Design wiederverwendet oder kopiert wird. Drittens ändert sich die Frage nach der Variation. Zwei gedruckte Karten mit derselben Szene können sich durch Farbe, Zustand oder Auflage unterscheiden; zwei gemalte Karten innerhalb desselben Satzes können sich ebenfalls durch künstlerischen Eingriff unterscheiden.

Die Kategorie „Original“ muss in jedem Fall präzisiert werden. Eine erhaltene handgeschriebene Karte ist das Originalobjekt ihrer Herstellung; ein altes gedrucktes Exemplar kann ebenfalls ein historisches Original seiner Auflage sein. Ein Foto von einem der beiden ist eine Reproduktion. Ein modernes Deck, das seine Bilder neu druckt, ist eine andere Ausgabe. Eine neue, gezeichnete Karte zum Füllen einer Lücke ist eine Rekonstruktion oder editorische Neuschöpfung. Diese Wörter ordnen die Objekte nicht nach affektivem Wert; sie erklären, welche Evidenz jedes beiträgt.

Eine vergleichende Übung mit drei Einträgen

Öffne einen Eintrag des Visconti-Sforza-Satzes der Morgan, den BnF-Eintrag des Conver-Tarots und die Ausstellung des Met. Notiere in einer eigenen Tabelle das von jeder Institution vorgeschlagene Datum, die Technik, die Maße, die Anzahl der beschriebenen Stücke und die Art des Objekts. Schreibe in die letzte Spalte „was es nicht beweist“: Eine Malerei beweist keine frühe wahrsagerische Nutzung; ein Druck beweist keine massenhafte Verbreitung ohne Auflagendaten; ein Eintrag zu Nicht-Tarot-Spielkarten beweist keine Regel des Tarotspiels. Diese letzte Spalte ist die Verteidigung gegen schnelle Schlussfolgerungen.

Wenn du im Internet dasselbe Bild beschnitten und anders koloriert findest, kehre zum institutionellen Eintrag zurück. Frage, ob es sich um eine Digitalisierung des Originals, eine Katalogtafel, eine Restaurierung, ein Faksimile oder eine Neuinterpretation handelt. Das Web erlaubt es, Bilder leicht zu vervielfachen; genau deshalb wird die Herkunft wichtiger. In was ein Museum bewahrt, wenn es eine Karte bewahrt findest du eine Methode, diesen Daten zu folgen. In wie das Datum eines Kartendecks identifiziert wird wird erklärt, warum Modell und Exemplar nicht immer dasselbe Datum teilen.

Eine Geschichte des Nebeneinanders, nicht der automatischen Ersetzung

Der Vergleich zeigt Fertigungsmöglichkeiten, nicht eine Leiter, auf der jede Technik die vorige sofort verdrängt. Es gab Luxusaufträge, Druck- und Kolorierprozesse, Neuauflagen und spätere Sammlungen. Um über einen konkreten Ort oder eine konkrete Werkstatt zu sprechen, brauchen wir deren Objekte und Dokumente. Die nützliche Frage ist nicht „In welchem Jahr wurde das Tarot gedruckt?“, als ob dies überall nur einmal geschehen wäre. Sie lautet: „Welche Technik dokumentiert diese Karte, in welchem Exemplar und mit welchem Datum?“.

Diese Präzision macht es interessanter, ein aktuelles Deck zu betrachten. Sein Design kann von einer gemalten Karte, einem kolorierten Druck oder einer Mischung inspiriert sein, die Jahrhunderte später entstand. Wenn du es zum Kartenlegen verwendest, beobachte, was du vor dir hast. Wenn du die Geschichte seines Bildes beschreibst, folge der Kette von Originalen, Kopien und editorischen Entscheidungen. Dieselbe Figur kann sie verbinden, ohne sie materiell gleich zu machen.

Konsultierte Quellen

• The Metropolitan Museum of Art, The World in Play: Luxury Cards, 1430–1540. Vergleich gemalter und gestochener Spielkarten; mehrere Beispiele sind kein Tarot und werden als solche behandelt.
• The Morgan Library & Museum, Visconti-Sforza-Karten. Katalog gemalter Stücke, Provenienz und Zuschreibungen.
• Bibliothèque nationale de France, mit Conver verbundenes Tarotspiel. Materialeintrag, der Holzschnitt und Schablonenkolorierung verzeichnet.